Conversaciones Teatrales

Instancias de diálogo abierto en donde tendremos la oportunidad de participar de una conversación espontánea, sobre temáticas vinculadas al trabajo escénico y la relación que éste establece con diversos discursos culturales. Conversaciones, que hemos organizado por territorios de debate, en las que participarán tanto creadores nacionales como internacionales, de diversas disciplinas, así como investigadores y docentes.

  • América Latina Nau!, conversaciones junto a creadores o colectivos latinoamericanos, que buscan potenciar el intercambio y conocimiento entre pares, en virtud de la observación de la actual situación del contexto regional, tanto en términos sociales como artísticos.
  • Cruces de Disciplinas, conversaciones junto a creadores pertenecientes a diversos contextos y grupos cuyo trabajo se basa, desde una variedad de prácticas, en la creación colaborativa entre disciplinas, e incluso, en la disolución de sus fronteras.
  • La Calle, conversaciones y encuentros con creadores escénicos cuyo trabajo se organiza y realiza en vínculo permanente con el espacio público y la comunidad.
  • Narrativas del Cuerpo, conversaciones enfocadas en poner en evidencia la importancia de las narrativas o dramaturgias que emanan desde los cuerpos de los creadores escénicos, tanto a nivel de composición en el espacio, como de elaboración de discursos o recuperación de memoria.

PROGRAMA

Teatro de las Ideas: Educados y Maleducados ¿Qué sucede con la formación escénica en nuestro país? Debate abierto sobre el estado de la formación superior en teatro y danza en Chile. Tema necesario de ser puesto en discusión debido a las movilizaciones estudiantiles de este año (en donde el carácter performativo de muchas manifestaciones dejaron de manifiesto el poder de la representación para comunicar ideas); pero también, y desde una perspectiva menos eventual, en tanto surge la pregunta: ¿qué sucede con la educación superior artística en nuestro país? En un contexto en donde, a diferencia de lo que sucede en el contexto latinoamericano, la formación de nuevos creadores suele realizarse, o validarse, al interior de las instituciones universitarias. Situación que será debatida con diversos invitados que participan en diferentes instancias relacionadas con el desafío de la formación para las artes escénicas.

María Olivia Monckeberg, Analí Muñoz, Gregory Cohen (A.C.U.), José Luis Olivarí; modera Ana Harcha Cortés.
América Latina Nau!

Sala Seminario 1 GAM
Miércoles 4 de enero
12ºº a 14ºº


Mejor Solos. El Monodrama como Estrategia de Creación y Producción Contemporánea, conversación en torno a la realización de trabajos en donde la invitación al encuentro la realiza un actor-performer en escena, sistemas de trabajo, ficción y relación con el espectador, en esta alternativa.

Carlos Concha, Brontis Jodorowsky, Héctor Noguera; modera: Marcelo Alonso.
América Latina Nau!

Sala Seminario 1 GAM
Viernes 6 de enero
12ºº a 14ºº


Clase Magistral de Peter Greenaway.  Director de cine galés que se formó inicialmente como pintor, para luego comenzar a hacer sus propias películas en 1966. Actualmente continúa haciendo cine en una gran variedad de formas, además de desempeñarse como curador de exposiciones e instalaciones en varios museos de Europa. Desde su primer largometraje El Contrato del dibujante (1982), fue considerado internacionalmente como un cineasta original, reputación que consolidó con las posteriores películas, El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante (1989), The Pillow Book (1995), y más recientemente su trilogía Las maletas de Tulse Luper (2003) conformada por La historia de MoabVaux to the sea y From sark to the finish, una especie de enciclopedia con la que Greenaway ha dicho que quiere reinventar el lenguaje cinematográfico. La trilogía, superando los límites del lenguaje del cine convencional, incorpora otras manifestaciones en la web, DVD, juegos, libros, exposiciones e instalaciones. Sus últimas cintas, Nightwatching y Rembrandt’s J’Accuse se inspiran en el cuadro La Ronda de Noche, de Rembrandt.

Cruces de Disciplinas
Sala de Música A1 GAM
Domingo 8 de enero
12ºº a 15ºº


Las Palabras con Sentido, una Conversación en Torno al Teatro de Texto, encuentro junto a compañeros de oficio que centran su trabajo en torno a un teatro en donde la palabra escrita cumple un rol articulador fundamental. Dialogaremos sobre el valor de una palabra con sentido, indagando en la posibilidad de la oralidad y la emisión de la palabra a través de la voz humana, como un profundo puente de encuentro y de relación entre las personas. En esta actividad se realizará una lectura de Discurso dirigida especialmente a personas no videntes.

Guillermo Calderón, Flavia Radrigán; modera Andrea Jeftanovic.
América Latina Nau!

Sala Seminario 1 GAM
Martes 10 de enero
12ºº a 14ºº


El Espacio Escénico del Soleil, conversación sobre el proceso técnico/escenográfico de la compañía francesa junto al jefe técnico del Théâtre du Soleil, Etienne Lemasson, y los actores Serge Nicolaï y Duccio Bellugi-Vannuccini; modera Alejandra Serey-Weldt (Trayecto Segundo de La Ruta del Soleil).

Cruces de Disciplinas
Sala Seminario 1 GAM
Miércoles 11 de enero
12ºº a 14ºº (incluir en la diagramación web de esta actividad los tres logos de Francia)


Teatralidades callejeras, encuentro junto a compañeros de oficio de Brasil y Chile, sobre el desarrollo de prácticas y técnicas teatrales en espacios urbanos, públicos. Las cercanías y diferencias estéticas entre los invitados, el sentido político de esta acción y la relación de estos colectivos con la comunidad. Una hora antes del inicio de la conversación la compañía Dama Brava realizará una acción performativa, itinerante, al interior de las estaciones de metro.

Clowns de Shakespeare, La Patogallina, La Patriótico Interesante y Dama Brava; modera Rodrigo Alvarado.
La Calle

Sala Pablo Neruda en la estación de Metro Quinta Normal
Jueves 12 de enero
12ºº a 14ºº


Teatro, espacialidad y performatividad, conversación en torno a las propuestas de la Cuadrienal de Praga que visitan el festival.

Diseñadores invitados a la instalación en Chile de la Cuadrienal; modera Rodrigo Tisi.
Cruces de Disciplinas

Sala Seminario 1 GAM
Viernes 13 de enero
12ºº a 14ºº


Andrés Pérez Araya en la memoria, encuentro de memoria colectiva, de recuerdo, que consideramos importante realizar al conmemorarse 10 años de la muerte de este destacado creador nacional. Cuyo trabajo marcó una época trascendental en la historia del país y que, más allá de su muerte, continúa inspirando y movilizando a muchos creadores y colectivos teatrales. Sus propios compañeros de viaje compartirán y relatarán su experiencia de trabajo junto al actor y director.

Roxana Campos, Daniel Palma, Iván Álvarez de Araya, Rodolfo Pulgar.
La Calle

Sala Seminario 1 GAM
Sábado 14 de enero
12ºº a 14ºº


Cultura y prácticas de comunidad, destacados creadores y gestores culturales de diversos países, conversarán en torno a las prácticas con la comunidad que realizan en sus diversos contextos, compartiendo dinámicas y políticas que les son posibles accionar de acuerdo a los objetivos que les guían y el sistema que les sostiene. Conoceremos así algunas de los principios y formas de funcionamiento del SESC (Servicio Social de Comercio, Brasil) y del Théâtre du Soleil. El SESC, institución sostenida por los empresarios de comercio de bienes y servicios, es una entidad dedicada al bienestar social en las áreas de educación, salud, cultura y asistencia. Una de sus principales características es la promoción de valores como el ejercicio de la ciudadanía, el amor a la libertad y la democracia, el apoyo a sectores vulnerables de la población, ofreciendo, a través de la educación, mejores condiciones de vida. El Théâtre du Soleil es una de las compañías más importantes en Francia dedicada a la práctica del teatro popular y en vínculo con la comunidad.

Danilo Santos Da Miranda, Ariane Mnouchkine; modera Carmen Romero.
América Latina Nau!

Sala Seminario 1 GAM
Lunes 16 de enero
12ºº a 14ºº


Cuerpos deseantes, conversación en torno a las fronteras móviles de las estructuras definidas, tanto en el campo de la composición de las diversas narrativas escénicas, como en las de la identidad humana, relacionadas con el sexo y el deseo.

Mayra Bonard, José Luis Vidal, Claudia Vicuña; modera Daniela Cápona.
Narrativas del Cuerpo

Sala Seminario 1 GAM
Martes 17 de enero
12ºº a 14ºº


Prácticas de coproducción, conversación y taller para el conocimiento de diferentes modelos de coproducción entre América Latina y Europa. Se centrará en los diferentes modelos de colaboración internacional ¿Qué es la co-producción y cómo se benefician los socios involucrados? ¿Cuáles son los retos y las dificultades? En este encuentro, enfocado en la práctica, los participantes analizarán ejemplos y tratarán de formular sugerencias para mejorar los modos de colaboración.

Cruces de Disciplinas
Valerie Martino, Koen Vanhove.
Sala Seminario 1 GAM
Martes 17 de enero
15ºº a 18ºº


El teatro como posibilidad para la memoria de la comunidad, encuentro y conversación en torno a la teatralidad como práctica de la memoria histórica y colectiva de la comunidad, junto a dos compañías latinoamericanas cuyo compromiso con la verdad histórica de sus contextos ha sido determinante para el establecimiento de sus políticas de funcionamiento y creación.

Yuyachkani y Teatro de los Andes; modera Alicia del Campo.
América Latina Nau!

Sala Seminario 1 GAM
Miércoles 18 de enero
12ºº a 14ºº


Emergencia en América Latina, conversación en torno a las propuestas de algunos de los creadores jóvenes extranjeros y locales que están invitados al festival. Diálogo entre pares que busca indagar en las motivaciones de sus investigaciones y sus nuevas formas de postular el trabajo con la tradición “realista”.

Romina Paula, Juan Pablo Gómez; modera Constanza Brieba.
América Latina Nau!

Sala Seminario 1 GAM
Jueves 19 de enero
12ºº a 14ºº


El arte como espacio de encuentro de la diferencia, conversación en torno a la posibilidad concreta y real, de la escena, de ofrecer un espacio de encuentro entre realidades que están en oposición en el día a día. La conversación se desarrollará junto al artista Arkadi Zaides, quien trabaja desde la danza con un grupo de creadores palestinos e israelitas.

Arkadis Zaides dialoga con León Cohen.
Narrativas del Cuerpo

Seminario 1 GAM
Jueves 19 de enero
15ºº a 16.30


Cuerpo, memoria e infancia, conversación en torno al testimonio de memoria y también de historia, que es el propio cuerpo. Interacción entre diversos creadores que han investigado sobre la experiencia y el recuerdo, mediante diversas estrategias de prácticas de la historia: la biografía propia, el cuerpo, el juego, la historia colectiva; y sus interrelaciones.

Javier Muñoz, Carola Méndez, Lola Arias, Pamela Quero, Ana Carvajal; modera María José Cifuentes.
Narrativas del Cuerpo

Seminario 1 GAM
Viernes 20 de enero
12ºº a 14ºº


Muñecos que cuentan historias, encuentro en torno al objeto con “alma”, el objeto animado, desde su experiencia como teatristas en Chile y también respecto a las tradiciones en torno a la marioneta y el títere, que les inspiran.

Compañía Milagros, Oani Teatro; modera Jaime Lorca.
Cruces de Disciplinas

Sala Seminario 1 GAM
Sábado 21 de enero
12ºº a 14ºº


6a Cumbre Mundial de las Artes y la Cultura